在驾驭黑白灰的关系里，比驾驭一个彩色世界更难。这是陈敏正跟国师张艺谋导演的第4次合作，此前他们一起合作过北京奥运会开幕式(2008)、鸟巢版歌剧《图兰朵》(2009)、《三枪拍案惊奇》(2009)，以及这次的《影》(2018)。
《影》是张艺谋再次打造中国元素的又一力作，黑白灰的影调风格中，水墨元素、阴阳八卦的呈现随处可见，陈敏正及其团队在《影》中负责服装造型甚至妆发造型的整体设计工作，而片中突出的水墨汉服以及武将们的盔甲是怎样设计的，设计和制作中又遇到那些难题。
影视工业网邀请了陈敏正老师一起举办了此次的线下分享会，在长达两小时的分享中，陈敏正老师带给我们种种设计和制作的幕后故事和诸多知识点，该文为特别节选《影》的创作部分。
陈敏正：服装造型设计师，国家一级美术师，毕业于中央戏剧学院舞台美术系，1976年开始从事电影电视剧人物造型，2008第29届北京奥林匹克运动会开幕式首席造型设计。代表作品： 《影》《芈月传》《武媚娘传奇》《甄嬛传》《香蜜沉沉烬如霜》《辛亥革命》《雪花秘扇》
服装造型设计师陈敏正
汉服上的水墨画韵律——“水拓画”
“这已经不是素材了，这就是一幅画”——张艺谋
现在《影》呈现出的黑白灰画风，其实是经历了很多的过程。在前期阶段，导演依然要求我们把饱和度非常高的设计图画出来，把颜色减到50%、30%，不同的颜色，最后再到黑白。这种黑白色绝对不是我们拿一张彩色图片，放进PS里直接去色那么简单的操作。
色彩三原色，将它们旋转起来的组合色就是黑，是集色彩之大成。在驾驭黑白灰的关系里，比驾驭一个彩色世界更难。因为角色的脸是彩色的，而且黑白度的控制，在一套衣服上一定要有韵律和节奏，要有完整度。
为了准确抓到这些韵律和节奏，我们做了将近9个月的图纸设计。跟张艺谋导演合作最大的收获是什么呢？他要让你，做到极致。
陈敏正幕后工作照
决定了最后用黑白的色彩以后，我们就开始试探了。但去网上找水墨式的参考图比较麻烦。各类有韵律的国画图，网上有很多款，但是把它放大，大到一定程度，做喷墨打印就没有一个合适的，因为它们的像素都太低了。
当初我们设计的时候，本来想把水墨画上山山水水的风景，给加上到《影》的服装设计上。但凡有具像的小房子、植物、小树的导演一概不要，全是大泼墨式。
中国水墨画
后来我们上网上查了很多资料，挑选出来了很多方式，最后决定用“水拓画”的方式。做了类似（下图）近千张的“水拓画”，又挑出其中400多张给导演看，张导从里面挑出了一款，层次、韵律、大小最喜欢的一张。
后来我做了一个巨大的铁盆，买了最大号的纸，直接拓，拓的第一张和第二张都不一样。第一张特别浓郁，第二张特别清淡，做了很多款元素，再把它们用高清晰的照相机拍下来，拷进电脑里，去做印刷的基础。
当然，不是做了设计，就能拿它直接印到衣服上。因为衣服会有皱褶，那些形态的不完整，必须根据衣服的样式裁剪，然后重新用这些元素罗列起来做板，做完板以后，才能去做出韵律的设计。把皱褶展开，是很宽的横幅，当放下来的时候，就变成这样一些韵律。
